
Alexander Souza
músico | concepção e realização de projetos
Biografia
Alexander Souza
Saxofones e Flautas (Multi-instrumentista)
Músico e idealizador de projetos autorais e coletivos, Alexander desenvolve propostas artísticas que exploram a riqueza da música brasileira. Sua atuação integra criação e performance, conectando técnica e sensibilidade para construir diálogos musicais em diferentes formações e contextos culturais.
Com 36 anos de trajetória, consolidou sua carreira como um músico de sopros de vasta experiência em palcos e estúdios. Formado pelo Conservatório de Tatuí em MPB/Jazz, com sólida formação também em Música Clássica, atuou também como docente na área de MPB/Jazz da mesma instituição e na Teca Oficina de Música. Sua performance une o rigor técnico à fluidez da improvisação, transitando com naturalidade pela Música Instrumental Brasileira, Jazz e Pop.
Ao longo de sua jornada, colaborou em shows com artistas de renome como Elza Soares, Danilo Caymmi, Rosa Passos e Max de Castro (projeto 'Obra Viva – Tom Jobim', idealizado pelo Sesc Pompéia com direção musical e arranjos de André Marques), Fafá de Belém & Orquestra Jazz Sinfônica de Tatuí, Hermeto Pascoal e Vintena Brasileira, Nanãna da Mangueira, Ataulfo Alves Jr. Entre os destaques em palco, integrou o espetáculo “50 Anos depois daquele disco com Oscar”, em homenagem a Oscar Castro Neves, acompanhando Alaíde Costa.
Sua versatilidade técnica — dominando saxofones (alto, tenor e soprano) e as flautas (transversal, piccolo e flauta em G) — o levou a integrar produções de grande porte, como a orquestra da cantora internacional Sarah Brightman na estreia mundial da turnê "Hymn". Atua também como multi-instrumentista em instrumentos secundários como teclado, percussão, zabumba e pandeiro.
Sua trajetória é marcada por reconhecimentos como o prêmio de Melhor Instrumentista (FAMPOP) e o Prêmio Revelação pela composição “Brasil em 3x4” no Festival Instrumental de Americana. Na discografia, além de participações especiais, registra trabalhos com os grupos André Marques e a Vintena Brasileira, Casa de Marimbondo e o disco gravado pelo Jazz Combo do Conservatório de Tatuí com Lupa Santiago e Paulo Flores.
Em processo contínuo de pesquisa, vem aprofundando vivências em práticas corporais e culturais no Instituto Brincante, integrando corpo, ritmo, escuta e musicalidade como caminhos de aprendizagem, criação e experiência coletiva.
Atualmente, dedica-se a produções, apresentações e oficinas de seus projetos autorais e coletivos, com destaque para o desenvolvimento de seu novo show, "É com ele que eu vou", e a oficina "Música e Movimento - Alegria, Ritmo e Participação", mantendo sua atuação contínua como educador.
Links de Acesso:

Cena, Teatro e Musicais
Possui sólida experiência como instrumentista de cena em espetáculos teatrais, musicais e projetos infantis, atuando em montagens como:
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Cia. IVO60 ("Ópera de Sabão");
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"Ouvir para Crescer: Música é Tudo de Bom" (Dir. Gustavo Kurlik / Luiz Amato);
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Cia. Tempo de Brincar ("Ciranda dos Orixás", "Varal de Memórias" e "Cantos de Assombração");
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Grupo Teatral Novas Tendências Conservatório de Tatuí ("Sítio do Pica-Pau Amarelo", "Viagem ao Céu" e "Azul ou Encarnado");
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“Teatro para Bebês: Ninho Musical” Direção Geral: André Moreira, Co-direção: Anelita Gallo, Idealização, Roteiro e Músicas: Fabiana Godoy
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Cia. Verde Improviso" Teatro de Sombras de Ofélia" e "Vamos todos cirandar".

Currículo
Currículo reduzido
Documentos/Registros
OMB: 43553 atual liminar
3 VARA FEDERAL
PROCESSO 2006.61.08.007244-9
DRT - 0043727(sonoplastia: teatro, rádio e tv)
IPI - 1078387518
Presença em Festivais
Participou de importantes festivais no Brasil, destacando-se pela performance e pesquisa musical:
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Festival de Inverno de Campos do Jordão, Festival Internacional de Londrina e Chorando Sem Parar;
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Santos Jazz Festival, SP Choro in Jazz e Festival de Artes de Itu;
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Brasil Instrumental, Painel Instrumental e Encontro Internacional de Saxofonistas (Tatuí/SP), Festival Sarau Sax.


Composição e Produção Musical
Com formação em Trilha Sonora pela Academia Internacional de Cinema (AIC) e em Sonoplastia pelo SENAC, atuou como compositor e produtor musical desenvolvendo trilhas originais. Sua trajetória nessa área destaca-se pela atuação para o mercado publicitário — com composições e produções musicais encomendadas por agência para veiculação nos canais ESPN e ESPN HD, e a participação na gravação da trilha para o podcast "Meu Nome é Correria", apresentado por Thaíde (sob convite do produtor Gabriel Catanzaro) — além de trilhas para cinema. Sua experiência abrangeu também o desenho de som para curtas-metragem, áudio-book e podcast, processos nos quais dominou desde a criação até a finalização (mixagem e masterização).










